著名画家徐家康

徐家康，著名画家、书法家。现为中国书法家协会会员，北京荣宝斋画院画家，北京大学中文系访问学者，文化部文化艺术人才中心徐家康书画工作室导师，中国山水画创作院画家，中国山水画协会会员，连云港市美术家协会顾问。有多幅作品被中国国家画院，以及北京、苏州、杭州、青州、深圳等地的美术馆和画廊收藏。自1988年起在《美术》《中国文化报》《江苏画刊》《美术报》《美苑》《丹青》《中国书画报》《书法报》《书法导报》等核心报刊发表美术作品，以及理论、评论近百万字，获各类奖项若干次。个人画展“千秋笔墨——徐家康山水画展”第一、第二、第三回分别在北京国家汉办孔子学院总部，琉璃厂大千画廊美术馆，北京现代收藏艺术馆、苏州观前街彬龙美术馆等地举办。央视书画频道，搜藏网等有视屏报道。

徐家康老师特别擅长借助各种树木来展现传统笔墨的情怀，其笔下的大漠胡杨、苍松翠柏、虬干老梅、婀娜杨柳可谓独步画坛，别具风采。

作为特邀嘉宾，徐家康老师的大画《胡杨礼赞》(180X190厘米)参加深圳市福田区政府主办的“国画福田喜迎党的十九大艺术作品展”。徐家康老师在画上题款：“或有问余，何以常写胡杨?吾感其为生命标杆。此物生于大漠戈壁，风沙走石，上有日头烈火，下无泉源水润。一俟萌发，即生千年;命殒不倒，挺立千年;根断枝折，萎地不腐，又一千年!实乃庄子所赞之上古神木也，以五百岁为春，五百岁为秋。欲大有为于当今之世者，无论立德治家，或为企行商，俱当以胡杨为榜样，树千年信念，而不惧时空之劣劣也。”

徐家康作品《胡杨林也有春天》(180×190厘米)

曾有朋友看视频，说发现徐家康老师画的胡杨和视频中的胡杨好神似呀……并特地截屏发图给徐老师。《美术市场报》的张总，玩笑到：徐兄你老画胡杨，该叫你胡杨公公了………难道画美女叫美女老公，画胡杨就叫胡杨公公?早知如此，不如多买胭脂画美女去也………画家陈斌：“金陵行者徐家康，客居京华艺事忙。不买胭脂画美女，专研浓墨赞胡杨。”诗人邹大勇评价到：“形肖神完!自是风尘外物。”

徐家康作品《大美胡杨雾凇奇观》(180×180厘米)

此《大美胡杨雾凇奇观》180厘米见方，以焦墨掺少许宿墨写于2017年三伏。徐家康老师曾有创作日记如下：时气温数日徘徊在36度上下，画室空调未到，且西南两面全是落地大窗，天降火球，热浪涌入……余甯心静气慢慢写来——身在三伏，心寄三九，时感清凉之气油然沁心，次晨醒来定睛凝视，顿觉寒意满室……余尝见天博镇馆之宝——范中立所绘《雪景寒林图》，以浓墨勾皴寒林山石，淡墨渲染天空水面，不复敷彩，雪意全赖留白，此古人写雪景之通例。留白，透纸之用，非寻常之辈所擅。宾虹老人写山水，虽积墨数十遍，也一定留有数十处透纸之处。不独国画，油画高手也有善此道者。余尝见莫奈所绘《睡莲》原作，初视以爲油彩甚厚，及近前定睛细看，亚麻布底色和织布底纹透过一笔淡淡的肉色清晰可见，不觉心下暗暗叫好——高手就是高手，此西人之惜墨如金也!反观今日国画，会留白者几希。如画雪景，则色、胶、凡、浆齐上阵，天空水面也必涂满顔色……此类作品虽名山水，实乃西洋风景也!殊不知由繁入简，以一当十是为文作画进阶之妙道。试想清人家具繁于明人十倍，然美丑之距也天壤之别。鲁迅曾说：“好的文章不是写出来的，而是改出来的。”“写完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。”宾虹老人画学六字真言是“实处易，虚处难”。八大，渐江乃删繁就简之大宗师，然今人不愿或无力追随，则改弦易辙全在那繁复花哨的路上挤挤嚷嚷着……长此以往国人的审美能力必降格无疑。今有中国美协举办“八大山人全国中国画展”，原以为奉八大之名，总该行八大之实，能选出一些简洁明快的纯水墨作品吧……然则不然，繁复花哨依然为评委和老板所爱……历史总是在重复中打转。清人用繁复华丽的造型装饰取代明人的简洁风格该是家具的宿命吧!既是宿命那谁也逃脱不掉………

徐家康作品《无名山岗》(138×68厘米)

徐家康老师有创作日记如下：绘事之乐，本乎心性之表达，关照万有之变化，其妙处恰在物我同情时节奏、旋律之共鸣。长长短短的线，浓浓淡淡的点，你中有我，我中有你，此宾虹老人之所谓“乱而不乱，齐而不齐”乎?当其时，窗明几净，有好纸良墨在手，放笔直取，若得心手双畅，哪管山水云泉，花草树灌之辨乎?山川大化我所有，老夫驱为踏歌行。

徐家康作品《苍松岂是蓬蒿辈》(138X68厘米)

徐家康老师创组日记如下：余楼下向北百米许有一带松树林，绵延近千步，计有数百棵，高低错落，正侧相依。平日里路过，总要端详一二，时常有新的感受，于是回画室便有了动笔的冲动……如此日复一日，发现凡是画得不舒服的地方，多归于观察体会的不透……古人言胸有成竹不吾欺也………有朋友问，你原来画的松树都是整齐漂亮的多，像跳芭蕾一样，最近这些松树看起来好像有点乱的感觉……岂不知蓬头垢面原生态更是一种高境界的自然之美呀。