国粹艺术名家——李嘉元

李嘉元，浙江东阳人，生于1940年，现为中国国宾礼艺术家，中国国家一级美术师。中国书法家协会会员。中国国画创作研究院付院长。原总后勤部军人俱乐部美术工作室任主管、一级美术师。东阳市书画院顾问。北京神州书画研究院理事兼创作部主任。京北画院顾问。 2017年在家乡东阳设有“嘉元艺术馆”。书画和现代刻字作品多次入选参加国际、全国、全军、中国书画报巡展并获奖，其中多幅作品被主席纪念堂等多家博物馆收藏、刊碑、发表及收入精品专辑，曾作为礼品赠送新加坡领导人等，部分作品成为国内外收藏家收藏作品。 2022年作品入选《当代书画家全书》。2022年5月申报中国国宾礼特供（外事）管理中心，中国国宾礼文化市场保护委员会，中国国宾礼艺术鉴定评审委员会联合举办的国宾礼艺术家考核及审定，经审查，符合中国国宾礼艺术家授予资格，已颁中国国宾礼艺术家资质证书。

李先生画荷，除了笔法精湛之外，亦有文化内核泊入画题的格局，通过水墨调和，写意虚写相应，把荷寓禅风的文化品位养育在画里，大墨渲染荷叶之生机，很有冲击力，是师造化的表现，也是中得心源的塑造。如果没有善于调和水墨的真功夫，这满池荷叶绝对无法做到苍润和谐，层次分明。稍有功力不成，必是一塌糊涂。

体悟国画精髓，参透山水真谛，是每一位山水画家毕生都在极力追求的艺术境界。而今日我们欣赏李先生的众幅丹青作品，即可发现他就是一位能够深谙山水丹青法门的时代名家！对李先生而言，仅靠单一的笔墨线条和色彩，是绝不可能创作出好的山水作品，而一幅真正的传统山水画作，除了要具备丰富的笔墨技法和色彩技法，更是要画家同时兼有深厚的文人精神和意象境界，只有这样，才能在画中构绘出那完美的自然山水形意！而经由此所创作出的众幅山水画作也才能配得上丹青二字！传统国画，精髓至深！

李先生所作山水花鸟画，皆从心师造化而出，倾注着他对祖国山水的热爱之情，画出了大自然的灵秀、生动、淡雅、质朴，使这些自然界中的尤物，皆有鲜活的生命，轻松、潇洒、放逸、自然，却无烟尘俗气，颇得“天工巧造，素以为绚”之致。这不仅在于李先生有一颗热爱祖国山河大自然的赤子之心，更在于他造型功力的精深，工意兼具而又富于书卷逸气，境界高华。

欣赏李先生的众幅山水画作，你可以在画中感受到来自于南方山水的秀雅温润，亦可以感受到来自于北方山水的宏博气象！在用笔方面，李先生则是依古而行，笔法含蓄而不失稳健，墨色明润而不失厚重，笔墨之间，是谓苍柔相济，浓淡相宜也！而其画中的布局结构和细节处理，亦是被李先生表现得惟妙惟肖，自然至极！臂如那裸露的青苍山石和叠嶂峰峦，皆有浑然之形，更有搭配之妙，和谐一体，可堪天成！其更有一些作品，是被李先生融入了鲜明的水墨色染风格，这种犹如湿气般的山氛和境界，也正是李先生与众不同的个性造诣！墨色生发，由彩而润，山水的形意间，具于传统笔法的勾勒效果，更具于色彩雾蒙的意象审美，观之可察点染之得当，更可叹温婉之沉郁！

李先生的作品倾情于山水，钟情于笔墨，画作中，形态浑厚苍润，气势恢宏中正。他用水、墨与彩的有机融合，使画面喷发出极具冲击力的视觉感受，真可谓气势凌云，波澜壮阔。他的作品，设色自如，色块氤氲，点彩精确，把山水的自然美与丰富想象力有机融合在一起，物象鲜活、绘风生动。

他的笔墨随情节而走，有法而无法，有我而忘我，不觉然而然。观看他的画作如置身自然，环而望之，似梦非梦之中，好不惬意洒脱。

借山水澄怀观道，寄花鸟写意豪情。李先生的画作，业精则得于勤，对笔、墨、纸、水的有机结合和巧妙运用，得益于对中国画的深刻理解和感悟。尤其是在彩墨山水和写意花鸟的表现形式上，更显示出其独特的个性。他的作品以创新入笔，以大气夺人，凝聚着厚实的画风。

李先生笔下的墨荷，笔法精妙，浓淡皆宜，格调高雅，诗意盎然；先生笔下的写意墨荷，水墨点染，笔墨粗简，构图取势简洁疏朗，笔法有张有弛、有快有慢，用别具丰神的艺术语言，一展荷之亭亭玉立，开朗而舒展，尽情地表现了自己对荷花的独特感悟，清新灵动，水韵绵绵，巧妙创造出了心灵荷花意象，散发出浓浓的生命诗意……墨在他的笔下，似乎有了自己独特的灵魂。

李先生不给自己的创作对象设藩篱，凡是所见物象，都可以置物于眼前，通过兼工带写的塑造，以夺物象之精神，掠物象之体貌。形神兼备，尤贵于神。画以抒情，画以畅志，画鸟画物，总是可以通过浓墨重彩，把中国画的文化力量表达到无以复加，可以装饰万家屏障，最有雅俗共赏的文化力量！得其一件作品，如获得了和璧隋珠，汲茶观赏，越品越有滋味。惟妙惟肖的创作结果，让他的花鸟作品成为借古开今的佳作！